Fotografía estenopeica es una técnica que logra fotografias y negativos sin prácticamente nada de equipo. Se reemplaza la lente por una lámina metálica con un agujero que posee el grosor de una aguja, que se le llama estenopo y da nombre a la técnica. Se toman "a ojo" debido a que las cámaras utilizadas no poseen visor o sistema que permita saber qué es lo que quedará retratado en el encuadre.
Sólo utilizo cámaras con papel fotográfico, lo que me permite realizar una única toma por cámara.
Acabo de darme cuenta de que ayer fue el "cumpleaños" de este blog. Espero que recién sea el comienzo de esta experiencia que tiene por objetivo mantener viva, compartir y difundir la primitiva esencia de la fotografía. Muchas gracias a todos los que pasan por aquí y comentan, a los que envían correos electrónicos y me invitan a ver sus fotos estenopeicas, a los blogs amigos, a Karlo Sosa que me enseñó la técnica y a muchos más estenopeicos del mundo que publican y comparten sus fotos y conocimientos, y en especial a mi amada mujer y modelo de varias fotos "Tihrmha Riamts".
Revisando las estadísticas de este blog, observé que muchos lectores llegan a través de los resultados de búsqueda “positivado por contacto” y “positivado digital”.
Por eso, para despejar algunas consultas que me realizaron, aquí les dejo un pequeño tutorial que elaboré.
Generalmente, revelo la mayoría de mis fotografías estenopeicas mediante el positivado digital. El positivado a través de herramientas informáticas tiene varias ventajas, en especial, si el negativo que utilizaremos está sobrexpuesto.
Para el positivado digital utilizo el programa gratuito FastStone Image Viewer, pero hay infinitos programas equivalentes que poseen las mismas funciones.
Una vez escaneado el negativo, abrimos FastStone. Al editar la imagen con el software, pulsamos el botón derecho del mouse y vemos el menú de opciones. Los pasos para el positivado digital son dos. En primer lugar debemos rotar la imagen de manera horizontal. Esto es necesario ya que al pasar por el estenopo, la imagen proyectada se invierte y así quedará registrado el negativo en la emulsión de haluros de plata. El lado derecho aparecerá en la izquierda y viceversa, y de igual modo, el lado superior quedará en la parte inferior. Entonces, para rotar la imagen debemos elegir la opción “Edit” (Editar); luego, seleccionamos la opción “Flip Horizontally” (Rotar horizontalmente) y vemos como la imagen queda en la misma ubicación que el objeto retratado. Ahora sólo nos queda positivar los colores, pues al revelar el negativo, aparecen invertidos: el blanco se muestra color negro y viceversa. Nuevamente, pulsamos el botón derecho del ratón y elegimos la opción “Edit” (Editar). Luego, seleccionamos “Negative” (Negativo) y obtendremos el color blanco y negro en positivo. Finalmente, si vemos que la imagen está sobreexpuesta o le falta brillo y contraste, podemos mejorarla un poco con la opción “Enhance Colors” (Mejorar colores).
Para el positivado por contacto, necesitamos una “contactera” o en su defecto, dos planchas de vidrio de igual tamaño. Siempre con la habitación iluminada con luz de seguridad roja, colocamos una lámina de vidrio y sobre ésta, un papel fotográfico virgen con la superficie de emulsión hacia arriba. Sobre este papel fotográfico virgen, colocamos el negativo revelado (y ya seco) con la superficie de emulsión hacia abajo. Finalmente colocamos la otra lámina de vidrio encima de todos los elementos (papel virgen y negativo) a modo de prensa. Debemos asegurarnos de que el papel fotográfico virgen y el negativo estén en contacto, bien presionados uno contra el otro. Ahora debemos colocar la contactera o planchas de vidrio debajo de la lámpara blanca/amarilla de la habitación (la luz roja debe continuar encendida) y encender la luz blanca de la habitación durante 2 segundos. En mi caso, armé una luz portátil con un tubo fluorescente luz día. Esto me permite trabajar con mayor comodidad a la hora de realizar positivados por contacto.
Después de haber expuesto el papel virgen a dos segundos de luz blanca, se procede a retirar el papel de la contactera y revelar el positivo virgen.
Fotografía estenopeica tomada en el Tigre Club, ubicado en la rivera del Rio Luján. La foto está sobreexpuesta (18 segundos) pero logré rescatarla con los rudimentos de la edición digital. Tomado con la cámara "La vaquita". Como dato curioso del lugar, no se debe confundir el recientemente restaurado edificio del Tigre Club con el alguna vez lindante Tigre Hotel, que fue demolido. El Tigre Club fue sede de los divertimentos sociales de los más destacados miembros de la sociedad de aquella época. Inclusive acudieron a sus tertulias y bailes de carnaval oscuros personajes de nuestra historia como Bartolomé Mitre y Julio A. Roca. El Tigre Club funcionó allí hasta 1933, cuando se trasladó a la ciudad de Mar del Plata, debido a que se aprobó una ley que prohibía la existencia de un casino tan cercano a Buenos Aires. En la actualidad, el edificio restaurado funciona como museo.
Para esta foto, tomada con la luz otoñal de un día diáfano, utilicé la cámara "La Yerbera" colocada entre dos ramas de un árbol, aproximadamente a dos metros de altura. La obturación duró 20 segundos. El positivado es digital.
Esta fotografía es de febrero de 2009 en el Delta del Tigre, arroyo La Angostura. Se utilizó la cámara "La Yerbera" que debido al intenso sol, obturó "apenas" 15 segundos.
Una de las archifotografiadas grúas de Puerto Madero no podía quedar sin su estenopeica. Hace varias décadas, estos colosos industriales trabajaban incansablemente frente a la mirada de los inmigrantes que recién arribaban al país huyendo del hambre y la guerra y buscando nuevas de oportunidades. Hoy, sus gigantescos mecanismos están dormidos y los colosos devinieron en un onírico ornamento de esta pasarela gastronómica muy concurrida por turistas que desean darse un atracón en vacaciones. Los tiempos cambiaron... ¿para mejor o peor?
Se utilizó la cámara La Vaquita, que obturó pacientemente durante 30 segundos.
El espíritu de este blog y de la publicación de mis fotografías estenopeicas dista mucho del ánimo de lucro. Desde su creación, el objetivo de este espacio es la difusión de la técnica de fotografía estenopeica. Con mucha satisfacción, en menos de un año observé que este sitio web recibía aproximadamente 10 visitas diarias y paulatinamente se transformaba en un medio de intercambio de conocimiento entre fotógrafos, bloggers y demás lectores. También concedí entrevistas y autoricé a publicar mi obra a productoras de TV independientes. Sin embargo, el sábado 9 de mayo tuve una amarga experiencia. Me encontraba en casa haciendo zapping, cuando en el noticiero del gigantesco medio América 24 presentaron el informe "El viejo almacén cumple 40 años", donde se presentaban imágenes y anécdotas del recinto tanguero. Demasiado fue mi asombro cuando entre varias fotografías vi una estenopeica de mi autoría que retrataba la fachada del local ubicado en la esquina de Balcarce e Independencia. Enseguida entendí que los editores de la nota habían obtenido (sin mi permiso) la fotografía de este sitio a través de una búsqueda de Google o Flickr, sin tener en cuenta los derechos de autor y seguramente suponiendo que se trataba de una fotografía "antigua", lo que denota un total desconocimiento de la técnica estenopeica. Sin duda, esta última actitud refleja el desinterés por la técnica fotográfica; por lo tanto, resulta la más antagónica al objetivo de este blog. Además de contradecir el objetivo de la publicación de mi obra, la reproducción no autorizada de America 24 constituye un violación al artículo 9 de la Ley de Propiedad Intelectual 11.723: ARTÍCULO 9.- Nadie tiene derecho a publicar, sin permiso de los autores o de sus derechohabientes, una producción científica, literaria, artística o musical que se haya anotado o copiado durante su lectura, ejecución o exposición pública o privada.
En conclusión, como autor de las fotografías aquí publicadas por este blog, me gustaría aclarar que veo con enorme satisfacción la publicación de esta obra en otros medios, siempre bajo la condición de que se solicite previa autorización para la publicación y se cite la fuente y la fotografía estenopeica como técnica empleada. Por otro lado, quiero dejar mi sincero agradecimiento a todos los fotografos, lectores, amigos y familiares que me manifestaron su apoyo frente a la indignante actitud de America 24. Finalmente, me otorgo una licencia de dos renglones para decirle a America 24 que son un multimedio siniestro promotor encubierto de la ignoracia y la más nefasta política nacional. No se podría esperar otra cosa de ellos.
El pasado 26 de abril de 2009, como cada último domingo del mes de abril, se celebró el Día Mundial de la Fotografía Estenopeica. El evento consiste simplemente en tomar fotografías con cualquier tipo de cámara que no posea lente y posteriormente publicar las imágenes en el sitio web http://www.pinholeday.org
Aquí está mi humilde aporte al evento a pesar de estar en General Rodriguez. Por lo tanto, tuve que improvisar otro laboratorio casero.
Lamentablemente me quedé sin papel fotográfico; de lo contrario hubiese realizado una producción mayor. Por último, les dejo algunas fotos digitales del momento previo al revelado en una "toldería-laboratorio fotográfico" improvisado con mantas.
Fotografía estenopeica de la escultura Floralis Generica, ubicada en Figueroa Alcorta y Austria, Ciudad de Buenos Aires. Por tratarse de un día nublado de verano, la exposición tuvo una duración de 20 segundos. Para esta fotografía estenopeica se utilizó una cámara de forma cilíndrica (lata) con distancia focal de 115 mm y número f 256. El diámetro del estenopo es de 0,4 mm. El tiempo de exposición fue de 15 segundos. Se utilizó un trípode de 120 cm de altura.
En cada barrio siempre hay una piba fácil y Caballito no era la excepción. La que hacía gala del dudoso título era “Blanquita” o “la catalana”. Los vecinos siempre solían verla por Parque Rivadavia. Dicen que le gustaba andar ligera de pilchas y refrescar su figura ante la mirada de todos. Los jóvenes estudiantes y Blanquita parecían tener una mutua devoción. Se comenta que ella no ponía la menor resistencia cuando los muchachos del barrio, ante la vista de todos, utilizaban fibrones para dejar temporal testimonio de su debilidad por las curvas de la catalana. Y para que la impronta tuviese más erotismo aún, decidían dejarla sobre las mismísimas curvas de la señorita. Sin embargo, los actos impúdicos de Blanquita pronto generaron el malestar de los vecinos más puritanos, quienes bajo la tutela del párroco del barrio, decidieron que Blanquita no volviese al parque. Muchos vecinos desconocen qué fue de la vida de Blanquita. Algunos aseguraban haberla visto por “el trocén”. Fue así que hace pocas semanas me crucé a Blanquita cerca de Retiro. Se notaba que los años le habían pasado factura, pero eso no le impedía lucir su curvilínea figura. En la actualidad, se la ve sola y amargada. Su audacia es la misma pero en estos tiempos los estudiantes sólo detienen el paso en los kioscos de diarios, donde encuentran mayor atracción en las revistas que muestran fotografías de vedettes de efímera fama. Para nostálgicos como yo, la pulposa catalana no podía quedar en el olvido, así que aquí les dejo el desnudo artístico estenopeico y “muy cuidado” de Blanquita, la catalana.
*Esta entrada fue creada originalmente para el blog www.tiburonesenlanoche.com.ar quienes amablemente me permiten publicar fotografias en ese espacio.
Una de las entradas al Museo de Ciencias Naturales Bernardino Rivadavia. Cuando llevé las cámaras al museo, tenía la idea de retratar los fósiles de dinosaurios pero lamentablemente abandoné la idea porque la sala de exhibición es demasiado oscura.
Se utilizó la cámara realizada con una lata de yerba. El tiempo de exposición fue de 30 segundos.
Recuerdo los veranos porteños como una época lluviosa, con mayores precipitaciones durante enero. Sin embargo, quizás por los azarosos cambios clímaticos que genera el recalentamiento global, este verano fue uno de los más "secos" en años. Tal es así que noté el casi quejoso semiabandono de los paraguas en un rincón de la casa. Les dejo la fotografía, cuya toma duró una hora. Se utilizó la cámara "La Yerbera". Se puede agrandar la imagen presionando la tecla Shift al mismo timepo que se hace clic sobre la imagen.
Quienes siguen este blog, seguramente leyeron las entradas anteriores sobre las solarigrafías. La verdad es que, si bien el resultado de mi primera solarigrafía fue positivo por el hecho de que se registró una imagen, debido al leve movimiento de la cámara, la composición carecía de una definición lograda. En el segundo intento con esta técnica, me ocupé de ajustar la cámara de manera que no se moviera y los resultados fueron muy satisfactorios. El nivel de detalles fue muy bueno. Pueden verlo haciendo clic en la imagen mientras que presionan Shift. Esta larga exposición registró el "recorrido del Sol" (en realidad el movimiento de la Tierra) desde el 20 de enero de 2009 al 14 de marzo del mismo año. La época del año en el hemisferio Sur corresponde al fin del verano. Vemos que la impronta del Sol se traslada paulatinamente desde el Sur hacia el Norte. Por lo tanto, aquí en Argentina, nuestras horas de luz se reducen. Para los que no conocen el principio de la solarigrafía, les cuento que es exactamente igual al de la fotografía estenopeica, sólo que la exposición dura varios días o meses. Al finalizar la exposición, se obtiene un negativo al que no es necesario aplicarle revelador o fijador. Simplemente se escanea el negativo y se realiza el positivado digital con algun programa de edición de imágenes. Este es uno de los usos de la cámara oscura para registrar los movimientos de los cuerpos celestes. Estoy investigando otras formas de registro, pero por el momento sólo encontré esta.
Sobreexpuesta, mal revelada y con manchas de restos de fijador. Aunque esta toma me gustaba por su estética algo rústica, debido a la suma de errores involuntarios, no me animaba a crear una entrada especial para esta fotografía. Sin embargo, hace algunas semanas recibí un comentario en Flickr que reflejaba exactamente el encanto que había encontrado en esta fotografía técnicamente imperfecta. Vi ctoria dijo: guau, parece del 1800. magia estenopeica! Y es lo que yo también pensé al positivarla. Asi que gracias por ese comentario que me dio aliento para publicar el encanto de la imperfección.
Para esta fotografía estenopeica se expuso durante 30 segundos (sobreexpuesta). Se usó una cámara de forma cilíndrica (lata) con distancia focal de 115 mm y número f 256. El diámetro del estenopo es de 0,4 mm.
Mañana empieza marzo. En la ciudad, ya se nota la nociva vitalidad cuyos habitantes denominamos "quilombo". Los veraneantes regresamos casi tods, nos desescamamos y perdemos paulatinamente nuestro bronceado, hasta que nuestra piel recupera su melancólica identidad y queda de un tono verdoso amarillento típicamente porteño. Cambiamos las bermudas y la naturaleza por el traje y el cemento. Somos lamentables, pero como dice un tango: "Aunque me dé la espalda de cemento, me mire transcurrir indiferente, es esta mi ciudad, esta es mi gente...y es el lugar donde a morir, me siento. Porque soy como vos, que se niega o se da; ¡te proclamo, Buenos Aires, mi ciudad!
Para esta foto, utilicé la cámara "La vaquita". El tiempo de exposición fue de 20 segundos. El positivado es digital a partir del negativo en papel Ilfolrd.
Para este retrato usé la cámara estenopeica realizada con el armazón de una Kodak Instamatic (aquella que funcionaba con rollos de 127 mm, extintos en la actualidad) y con una caja de fósforos Fragata, elegida justamente por tener dimensiones similares a la antigua cámara. La distancia focal de esta cámara estenopeica es de 35 mm y el diámetro del estenopo debería ser de 0,25 mm, pero creo que en este caso es un poco más grande, debido a la dificultad que representa la obtención de un orificio de tamaño casi ínfimo. Sin duda, la posibilidad de crear nuevos formatos y cámaras es uno de los aspectos más gratíficantes de la fotografía estenopeica. Creo que debido a las características de la cámara, en especial al viñetado que otorga el armazón, se obtienen muy buenos resultados con los retratos. Tiempo de exposición: 10 segundos.
En una entrada anterior explico a todos aquellos interesados cómo se revela en casa y qué elementos se necesitan. Pero hoy en particular abordaré la temática del revelado cuando uno va de viaje. Antes de la partida, uno realmente duda en llevar dos o tres cámaras hechas con latas. Sin embargo, la constancia de los fotografos estenopeicos nos hace llevarlas a todos lados.
En el momento de armar nuestro equipaje, es natural que nos preguntemos: 1)¿Llevo solamente las cámaras cargadas y revelo las 2 o 3 fotos en casa, al regreso del viaje? 2)¿Llevo papel fotográfico y cargo y descargo la cámara en un lugar oscuro y revelo al regreso? 3)¿Llevo papel fotográfico, luz de seguridad, 3 bandejas, revelador y fijador, para así armar el laboratorio de revelado en todos los lugares donde me hospede? En mi caso, elegí la tercera opción, aunque sé de otros fotógrafos que obtienen muy buenos resultados con la segunda elección. La primera opción sólo es recomendable si viajamos por dos o tres días. Por último, es obvio que el positivado por contacto siempre podremos realizarlo en la comodidad de nuestros hogares, ya que viajar con dos láminas de vidrio o una contactera resulta una verdadero peligro.
Así que a no amedrentarse antes de un viaje y junto al equipaje lleven los elementos de su laboratorio casero. Verán que ocupan el espacio equivalente a dos mudas de ropa
Para finalizar les dejo una foto de un laboratorio de revelado casero que improvisé en la escalera que bajaba al baño y la recopilación de la serie fotográfica que tomé en Barra de Valizas, Cabo Polonio y Rocha, Uruguay.
Se conoce como fotografía estenopeica a la técnica mediante la cual se obtienen fotografias y negativos sin prácticamente nada de equipo. Se realiza con una rudimentaria cámara fotográfica especial, denominada cámara estenopeica, dotada de papel fotográfico y una delgada lámina metálica opaca con un agujero en medio que posee el grosor de una aguja. A este agujero se le llama estenopo y da nombre a la técnica. Las fotografías estenopeicas se toman "a ojo" debido a que las cámaras utilizadas no poseen visor u otro sistema que nos permita saber qué es lo que finalmente quedará retratado en el encuadre. En mi caso, solamente utilizo cámaras con papel fotográfico, lo que me permite realizar una única toma por cámara.
Nacido en Buenos Aires en 1979. Practica la fotografica estenopeica desde junio de 2008.
Born in Buenos Aires in 1979. He started taking pinhole photographs by June 2008.
